هنر عکاسی به عنوان یکی از هنرهایی که به ثبت وقایع می پردازد در همه جای جهان کاربرد دارد. در اصطلاح عامه، شغل عکاس را عکاسي گویند. ازنظر لغوی عکاسی مترادف با روش عکس‌برداری است. این لغت ترجمه ای است برای واژه فتوگرافی ( photography ) که از ترکیب دو کلمه فتو و گرافی تشکیل شده است. فتو همان نور است و ثبت و نگارش را گرافی گویند. در این مقاله از سایت چاپم کن به بررسی همه چیز درباره هنر عکاسی و ویژگی های آن می پردازیم. با ما همراه باشید.
به تعبیری فتوگرافی یا عکاسی، ثبت نور و ایجاد تصویر می باشد.عکاسی هنر، کاربرد و تمرین ایجاد تصاویر بادوام با ثبت نور است، چه به صورت الکترونیکی با استفاده از حسگر تصویر، و چه به صورت شیمیایی با استفاده از مواد حساس به نور مانند فیلم عکاسی. این در بسیاری از زمینه‌های علم، تولید (به عنوان مثال، فتولیتوگرافی)، و تجارت، و همچنین کاربردهای مستقیم‌تر آن برای هنر، تولید فیلم و ویدیو، اهداف تفریحی، سرگرمی و ارتباطات جمعی استفاده می‌شود.
عکاسی چیست ؟
عکاسی را می توان نوعی استفاده از زمان در حال یا آینده نامید. عکاسی مستند استفاده از رویدادها و ثبت آن ها بصورت فریم به فریم می باشد . عکاسی صنعتی ثبت و ضیط صحنه هایی از کارهایی که برای صنعت انجام می شود ، است. عکاسی تبلغاتی به عکاسی گفته می شود که جنبه تبلیغاتی دارد و برای برند سازی شرکت یا گروه و یا ابزاره خاصی از آن استفاده می شود. عکاسی از چهره ممکن است در استودیو یا محل زندگی و کار، از افراد یا حتی در خیابان انجام شود. از انواع عکاسی میتوان به عکاسی مد و تبلیغات و عکاسی صنعتی اشاره کرد.
تاریخچه هنر عکاسی
عکاسی در ابتدا به ساکن در فرانسه کشف شد اما هنر عکاسی که امروزه ما تجربه و مشاهده می نماییم. نتیجه تلاش بسیاری از افراد در زمینه‌های مختلف و اکتشافات و نوآوری هنر عکاسی در طول تاریخ است. در اینجا می توان بعضی از این افراد را که تاثیر زیادی را در اختراع دوربین عکاسی داشته اند نام برد.
شخصی به نام"بکاری" تأثیر نور را روی نقره کلرید کشف نمود و مهم‌ترین عامل قطعی برای پیشرفت در هنر عکاسی را فراهم کرد. بعدها در سال ۱۸۲۲ مخترعی فرانسوی به نام ژوسف نیسفور نیپس در 57 سالگی توانست نخستین تصویر تثبیت شده دائمی را تولید کند. او بعد ها با همکاری لوئی دگر، آزمایشاتی را بر ترکیبات نقره انجام داد و توانست روش جدیدی را در هنرعکاسی اختراع کند. جورج ایستمن آمریکایی ، بنیانگذار کداک ، در سال 1888 ایده پایه انعطاف پذیر را بنیان نهاد. که در آنها صفحات شیشه ای به تدریج توسط رول های سلولوزی جایگزین شدند.در سال 1869، لوئیس دوکوس توانست اولین عکس رنگی ساخته شده با سه رنگ اصلی قرمز، سفید و آبی را تهیه کند.
اولین تصویر عکاسی شده از لیتوگرافی در سال 1822 میلادی توسط ژوزف نیسه فور ثبت شد. این مخترع فرانسوی توانست تصویری دائمی را به ثبت برساند که شروعی برای رشد روز افزون عکاسي شد. لازم به ذکر است تصویر ثبت شده وی از طبیعت عکاسي شده و مربوط به اصطبل و کبوترخانه می باشد.
عکاس چه کسی است؟
یک عکاس موفق باید آموزش دیده باشد و تکنیک های عکاسی را فرا بگیرد. علاوه بر آن عکاسي نیاز به خلاقیت و ذوقی هنری دارد. داشتن دید باز و توجه به مواردی که دیگران به آن توجهی ندارند از یک موضوع، تصویری حیرت برانگیز را خلق می کند.
برای گرفتن تصاویری جذاب باید وقت گذاشت و انتظار کشید.
کم نیستند عکاسانی که در شرایط بد آب و هوایی و یا مناطق خطرناک حضور پیدا می کنند و روزها و ساعت ها منتظر یک لحظه ناب می مانند. عکاسي همه ذوق است و عشق، پیشرفته ترین دوربین های عکاسی بدون عکاس علاقه مند قادر به ثبت هیچ تصویری نیست.
تفاوت عکاسی تبلیغاتی و عکاسی تجاری چیست ؟
اگرچه برخی افراد از عکاسی تجاری و عکاسی تبلیغاتی به صورت متناوب استفاده می کنند، اما عکاسی خصوصا عکاسی تجاری و عکاسی تبلیغاتی کاملا متفاوت است. به عنوان مثال برای صاحب مشاغل، درک این تخصص برایش مهم است زیرا ممکن است تصمیم بگیرد از تبلیغات چاپی و یا آنلاین به عنوان یکی از مؤلفه های استراتژی بازاریابی خود استفاده کنید.
زمینه های مختلف در هنر عکاسی
هنر عکاسی ، هنر ثبت لحظات است. لحظه هایی که شاید تکرار ناپذیر باشند توسط عکاس ثبت شده و به تاریخ می پیوندند. هنر عکاسی به شیوه های گوناگونی اجرا می شود و عکاس در زمینه های مختلفی فعالیت می کند.
1- عکاس علمی
کارعکاس علمی، ثبت داده های علمی است و این مستلزم داشتن آگاهی نسبی در زمینه های متفاوتی است که می تواند مهندسی ، پزشکی و علوم محض را شامل شود.
2- عکاسی خبری
عکاس خبری باید توانایی تهیه عکس هایی منحصر به قرد را در اماکن عمومی داشته باشد. برای گرفتن یک تصویر خبری، هرگز نمی توان سوژه عکاسی را از قبل آماده کرد. عکاس خبری باید دیدی متفاوت داشته باشد و جزئی ترین اتفاقات را نیز از دست ندهد.
3- عکاسی مستند
عکاسی مستند نیز یکی از شاخه های مطرح عکاسی است که زیر مجموعه های فراوانی دارد. عکاسی مستند اجتماعی، عکاسی مستند از طبیعت، عکاسی از حیات وحش، عکاسی خبری مطبوعاتی و مستند نگاری های علمی از جمله زیر شاخه های این شاخه از عکاسی هستند.
در عکاسی مستند اجتماعی عکاسان تلاش می کنند با نگاه تیزبین خود جوامع مختلف را بررسی و نقاط ضعف و قوت آن ها را به تصویر بکشند. برای موفقیت بیشتر در این گونه از عکاسی لازم است با علوم اجتماعی و جامعه شناسی نیز آشنایی داشته باشیم.
عکاسی از طبیعت و حیات وحش نیز بسیار جذاب و البته بسیار دشوار است. عکاسانی که در این زمینه فعالیت می کنند باید بسیار صبور و پرحوصله بوده و تحمل شرایط بسیار سخت آب و هوایی را داشته باشند. افزون براین باید از آگاهی های بسیار عمیقی در مورد حیات وحش و طبیعت برخوردار باشند. بخش قابل توجهی از این شاخه از عکاسی در اعماق دریا و اقیانوس ها انجام می شود.
در شکل های بسیار جدی، این گونه عکاسی با گروهی از دانشمندان و عکاسان که روی یک موضوع کار می کنند انجام می شود عکاسی خبری و مطبوعاتی هم یکی از زیرمجموعه های عکاسی مستند است که آن ها نیز تقسیم بندی هایی دارند . مانند عکاسی ورزشی.
خبرنگاران عکاس در عرصه های گوناگون اجتماع حاضر شده و جانشین چشم های ما می شوند تا رویدادها را ثبت کرده و در برابر دید و داوری ما قرار دهند، یک عکاس خبرنگار مسئولیت اخلاقی مهمی به عهده دارد و باید رویدادها را صادقانه، با امانت داری و بدون هرگونه دخل و تصرف انتقال دهد مستندهای علمی، صنعتی و عمرانی نیز شاخه ای از این گونه عکاسی به شمار می آیند. برای نمونه در هنگام ساختن یک سد یا پل مراحل گوناگون پیشرفت کار، از آغاز تا پایان و در چند سال عکاسی شده و سپس استفاده های گوناگونی از آن خواهد شد.
4- عکاسی نجومی
عکاسی نجومی، یکی از شاخه های تخصصی عکاسی است و موضوع آن، آسمان، ستاره ها و کهکشان ها است. این گونه عکاسی دارای پیچیدگی های فنی خاصی است و به ابزار دقیق و گران قیمت نیاز دارد. عکاسانی که می خواهند در این زمینه فعالیت کنند باید آگاهی های زیادی در مورد نجوم داشته باشند . عکس های تولید شده در این شاخه از عکاسی افزون بر کاربردهای علمی، ممکن است کاربردهای تزیینی هم داشته باشند. به جز این شاخه های متنوع دیگری در عکاسی وجود دارد که از آن جمله می توان به عکاسی علمی، عکاسی پزشکی، عکاسی آزمایشگاهی و … اشاره کرد
5- عکاسی پرتره
عکاسی از چهره که در اصطلاح عکاسی پرتره نام دارد، کاری است که با استفاده از اصول فنی و مهارت های بصری یک عکاس همراه است. توانایی ارتباط برقرار کردن با افراد در عکاسی از چهره امری ضروری است که منجر به خلق تصاویری زیبا خواهد شد.
6- عکاسی تبلیغاتی
مُد و تبلیغات یکی از زمینه های بسیار مهم عکاسی است، تبلیغات نقش بسیار مهمی در معرفی کالا و خدمات دارد و یکی از ارکان اصلی هر کار تبلیغاتی، بدون شک یک عکس خوب است عکاسی مد و تبلیغات نقش بسیار مهمی در اقتصاد کشورها دارد. زمینهٔ کار عکاسان تبلیغاتی بسیار گسترده است. این عکاسان معمولاً از دانش فنی بالایی برخوردار بوده و ابزارهای پیچیده ای را به کار می گیرند کار یک عکاسی تبلیغاتی موفق، ترکیب سنجیده ای از روانشناسی، جامعه شناسی، هنر و فن است.
7- عکاسی سینما و تئاتر
تهیه کنندگان و کارگردانان سینما و تئاتر، برای کاربردهای گوناگون نیازمند عکس های پشت صحنه و هنگام اجرای نمایش هستند، گروهی از عکاسان در این زمینه ها فعالیت می کنند. عکاسان سینما افزون بر ثبت رویدادهای پشت صحنه فیلم و گریم هنرپیشه ها، صحنه های ناب یک فیلم را نیز به تصویر می کشند. عکاسان تئاتر نیز افزون بر این کارها تلاش می کنند تا نقطه های اوج داستان و نمایش را ثبت کنند.
8- عکاسی معماری
عکاسی معماری نیز شاخه ای از عکاسی است که دربرگیرندهٔ عکاسی از بناهای تاریخی، شهرها و ساختمان های امروزی می شود، موضوع اصلی در این نوع عکاسی ساختمان ها است و عکاسان تلاش می کنند مهم ترین جنبه های یک اثر معماری را به شکلی زیبا و چشم نواز به تصویر بکشند . در عکاسی معماری، عکاسی از داخل بناها نیز بخشی از کار را دربر می گیرد.
9- عکاسی به عنوان هنر
برخی عکاسان عکاسی هنری را صرفا به‌عنوان مجموعه‌ای از تصاویر قابل نمایش در گالری‌ها تعریف می‌کنند. شاید این تعریف مستقیم و شفاف به‌نظر برسد؛ ولی تعریف جامعی از عکاسی هنری یا حتی عکس هنری نیست. علاوه‌براین، نمونه‌های متعددی از عکاسی مثل عکاسی خبری وجود دارند که در گالری‌ها نمایش داده می‌شوند.
تنها ویژگی‌ای که عکس یا عکاسی هنری را از دیگر ژانرهای عکاسی متمایز می‌کند، مفهوم یا پیام عکس است. اثر هنری روشی برای انتقال احساسات هنرمند است. انتخاب عناصر و نحوه‌ی ترکیب‌بندی به انتقال پیام هنرمند کمک می‌کنند. پیام عکس می‌تواند کلمه یا حس یا حتی صرفا ایده باشد. بدین‌ترتیب میتوان از عکاسی هنری برای تأثیرگذاری بر مخاطب و حتی تغییر نگرش و رفتار او استفاده کرد.
عکاسان هنری معروف معمولا زمان زیادی صرف برنامه‌ریزی و ترکیب‌بندی عکس‌ها می‌کنند. عکاسی هنری مانند فوتوژورنالیسم یا عکاسی خبری نیست. ترکیب‌بندی‌ها در عکاسی هنری با دقت و عمدا ساخته می‌شوند و تمام عناصر برنامه‌ریزی قبلی دارند.
در عکاسی هنری، اغلب عکس برای انتقال مفهوم کلی کافی نیست؛ به‌همین‌دلیل، عکاس از شیوه‌ی روایتگری برای انتقال پیام مدنظر خود استفاده می‌کند. مجموعه‌ی این تصاویر همراه‌با یکدیگر بیانیه‌ی هنرمند را می‌سازند. بیانیه‌ی هنرمند پاراگراف ساده‌ی متنی است که هدف کلی پروژه را بیان می‌کند و چشم‌اندازی را دراختیار مخاطب قرار می‌دهد.
مانند بسیاری از شکل‌های هنری، گاهی مخاطب پیام مدنظر هنرمند را دریافت نمی‌کند. این مسئله طبیعی است و می‌تواند بخشی از فرایند خلاق باشد. هنرمندان بازخوردها را می‌پذیرند؛ چراکه مردم هم بخشی از فرایند خلق آنها هستند. بازخوردها به بهبود کار هنرمندان کمک می‌کنند
انواع عکاسی
هنر عکاسی نیز مانند نقاشی یا هر هنر دیگری دارای سبک و روش های مخصوص به خود می باشد. هر عکاس می تواند سبک خود را داشته باشد. انواع سبک های عکاسی عبارت اند از:
عکاسی مفهومی : در عکاسی مفهومی می توان آنچه در ذهن عکاس وجود دارد را دید. به این صورت که تصویری که عکاس ارائه می دهد می تواند ذهن بیننده را درگیر کند و آن را وادار به تفکر در مورد موضوع مورد مورد نظر خود کند. به این نوع سبک، سبک سوریالیسم یا فرا واقع گرایی نیز می گویند.
عکاسی کوبیسم : در واقع این نوع از عکاسی به عکاسی مکعب گرایی نیز معروف است. از هنرمندان در این سبک می توان از پیکاسو نام برد. نگاه سبک عکاسی کوبیسم نگاهی متفکرانه و متفاوت به جهان هستی می باشد.در این نوع سبک از عکاسی تصویر به نظر پیچیده و درهم به نظر می آید و با توجه بیشتر می توان به هدف عکاس پی برد.
عکاسی ماکرو : این نوع سبک از عکاسی بیشتر موضوعاتی مانند عکاسی از حشرات، گل ها و قطرات آب و در کل طبیعت را مدنظر قرار می دهد.
عکاسی انتزاعی : در این نوع از سبک از هنر عکاسی قوه تخیل عکاس از اهمیت ویژه ای برخوردار است و به طور مستقیم در تصویری که به وجود می آید دخالت دارد.
درباره عکاسی تبلیغاتی باید چه نکاتی را مورد توجه قرار دهیم ؟
عکاسی تبلیغاتی شامل عکاسی از محصولات، فضای شرکت ها و کارگاه ها و کارمندان یک مجموعه و . . .می شود. عکس های تبلیغاتی باید توجه مخاطبین را به خود جلب کنند بنابراین عکاس ها روی جذابیت عکس ها کارهای زیادی انجام می دهند. در ادامه به شما چند تکنیک عکاسی تبلیغاتی را آموزش می دهیم.
۱- نوردهی
شما باید بتوانید از نور موجود در محیط های صنعتی برای تنظیم نوردهی عکاسی استفاده کنید که مهم ترین نکته در عکاسی صنعتی می باشد. این موضوع مهم است، چون محیط صنعتی اکثر اوقات کنتراست متفاوتی ایجاد می‌کند، این نور از حسگر تصویر دیجیتال یا فیلم تجاوز می‌کند.
۲- مشاهده با دقت محیط قبل از عکاسی
از مدیر مجموعه بخواهید تا مجموعه را کاملا به شما نمایش دهد، باید سوژه های جذاب را شناسایی کنید و دقت کنید که دستگاه ها و محیط کاملا مرتب و تمیز باشند. حتما با دوربین خود چند عکس آزمایشی از محیط بگیرید. در هنگام عکاسی از کارمندان و پرسنل بخواهید لباس های فرم مرتب بر تن کنند و ایمنی را در محیط کاملا رعایت کنند و دستکش و کلاه ایمنی را حتما داشته باشند.
۳- وسایل عکاسی
در عکاسی صنعتی حتما باید سه پایه داشته باشید، گاهی اوقات نیاز به استفاده از فلاش های بزرگ تر چتری نیز احساس می شود.
۴- عکاسی از محیط
برای ایجاد تصویر هنری از سرعت شاتر پایین برای سوژه های متحرک استفاده کنید. برای از بین بردن سایه ها نیز از ریفلکتورها (بازتابنده) استفاده کنید.
۵- تنظیم نوردهی و کنتراست
نور موجود در محیط های صنعتی معمولا کار عکاسی را دشوار می کنند، سطوح صاف و براق و همچنین ماشین آلات فلزی نور را بازتاب می دهند، بنابراین از کنتراست بالا استفاده کنید. برای عکاسی از محیط بیرون و نماهای ساختمانی نیز از نور محیط بهره
بگیرید و بهترین زمان برای این نوع عکاسی غروب است. دیافراگم خود را در این موارد باید بین f8 تا f11 تنظیم کنید. استفاده از تکنیک های حرفه ای می تواند بهترین عکس ها را در عکاسی صنعتی ایجاد کند و نتایج بسیار عالی را به همراه خواهد داشت.
زیباشناسی در عکاسی چیست
به‌بیان ساده، زیباشناسی در عکاسی به‌معنی ظاهر خوشایند و مطلوب عکس است؛ اما زیباشناسی تعریفی بسیار گسترده‌تری دارد. عکس زیبا مخاطب را به شگفتی وامی‌دارد و احساسات او را برمی‌انگیزد. در این لحظه، ذهن تنها تصاویر را نمی‌بیند؛ بلکه توقف می‌کند و شگفت‌زده می‌شود.
هر شخص تعریفی متفاوت از زیبایی دارد. براساس اصطلاحی معروف، زیبایی در نگاه بیننده است. افراد معمولا تصاویر و معیارهای زیبایی را براساس استانداردهای خود تجزیه‌و‌تحلیل می‌کنند. زیبایی‌شناسی اغلب به کیفیت تصویر وابسته است و تنها در عکاسی وجود ندارد؛ بلکه در زندگی روزمره‌ی انسان هم دیده می‌شود: معماری، غذا، مُد، طبیعت، باغبانی، خودروها و... . انسان بدون تلاش برای رسیدن به زیبایی در زمان ماقبل تاریخ باقی می‌ماند و هیچ استانداردی را به‌وجود نمی‌آورد.
تمام افراد تمایل دارند خوب دیده شوند و لباس خوب بپوشند یا غذاهایشان را به‌شیوه‌ای اشتهاآور آماده کنند. شاید این نظر خوشایند نباشد؛ ولی حتی در مصاحبه‌های شغلی هم انتظار می‌رود شرکت‌کنندگان به‌شیوه‌ای خاص لباس بپوشند؛ اما چرا افراد به خلق آثار هنری ازجمله عکاسی هنری نیاز دارند؟ انسان همواره به‌دنبال خلق آثار خلاقانه بوده است. توضیح‌های مختلفی برای این پرسش وجود دارد. یکی از دلایل خلق آثار هنری، برقراری ارتباط و انتقال احساسات و خلق زیبایی است. دستیابی به نتیجه‌ای که ازنظر زیباشناسی خوشایند باشد، هدف آثار هنری است.
